主　　办：江苏省国画院

承　　办：南京芥墨艺术馆

展览时间：2015/6/30—2015/7/15

开幕时间：2015/6/30/16：00(星期二)

展览地址：南京芥墨艺术馆（中央路302号创意中央产业园）

2015年6月30日下午，“若华若叶”王法、刘懿双个展在南京芥墨艺术馆开幕，此次双个展，王法和刘懿不约而同地选择了“花鸟”作为创作对象，正如在作品中所表达的哲学理念和美学意图，通过花鸟写生的途径保持了艺术的生活性，试图构建一个与传统美学连接的通途。

江苏省美术家协会主席、江苏省国画院院长、南京艺术学院美术学院院长、博士生导师周京新先生，江苏省美术家协会副主席、江苏省国画院副院长、中国艺术研究院博士生导师，薛亮先生，南京艺术学院美术学院中国画系主任，于友善先生、芥墨艺术馆馆长鲁文先生等出席了开幕式。

在江苏省国画院院长周京新看来：“本次展览很有创意，策展人把两位有着很多相同之处的画家统合在了一起。”“我觉得他们相同的地方还是一种文气，画面中一种安静的文气。通过对传统的深入研究，去表达自己的真情实感，但他们各自又有各自侧重点，王法的画中有一种建构在文气之上的构成感，刘懿的画中有一种朴气，一种纯朴的东西在里面，也是建构在对传统的解释之上。他们都是通过写生去表达自己的感触。”“无论是传统也好，写生也好，实际上写在纸上它都不属于我们每一个个人，它属于我们去借鉴和关照的对象，但回到我们自己这里，我们通过它走了这么一条路，通过写生，通过传统这样一条路，然后从自己的心里再去释放对艺术的理解，这就会产生一种特殊的效果，一种个性表现的效果。我们往往会认为个性表现就是很张扬，很强烈，很震撼，很火爆，但是通过他们的展览，我提醒大家的是个性表现也可以很安静，很淡定，很文气。我觉得这是一个好展览。”

本次展览的学术主持于量表示：“写生是一种观念，王法、刘懿二位的花鸟写生展便为此种观念的生动说明。多年来，王法、刘懿一直衷意花鸟，且成果颇丰。尽管二人到了艺术生涯中充分彰显才情的阶段，却仍以写生的方式给我们呈现出了此次画展。在我看来，这既反映了在名来利往的画坛生态中所表现出的冷静自持的平和心境，又充分说明了对于传统花鸟画审美品格的独到体悟。”

艺术家王法向记者表示：“现在看到好的花鸟作品还是偏少，精品更少。花鸟画创作应该朝精神表现去发展，要回避花鸟画方面的短处。自己创作的作品，借鉴了西画的构图，平时看油画、欣赏油画比较多，创作大幅作品时用传统的表现手法融入现代观念来完成主题性创作的，倘若大幅花鸟画作创作上缺乏一定的技法在当下便会很难。思想，技法要同步，否则很难达到一定的高度。”

艺术家刘懿认为，当下人们的认知结构早已与传统花鸟画的语境有了很大变化，因此，自己对花鸟画的叙事风格也在进行思考。花鸟画在宋元时期里略微带一些叙事因素，明代以后，就变成了一种个人情绪化的东西，以笔墨来承载个人对自然的感知。而花鸟画的寓意是延续了人物画故事寓意的一种方式。自其从人物画、山水画里面独立出来以后，就把这种象征性剥离出来，从而具有一种象征的意义，画中的花鸟象征性意味往往大于动植物的自然形态。

此次展览，刘懿自己描绘了一些日常生活能接触到的常态物象，没有宏大的叙事，也没有高深的观念表达，只想传递个人情趣和对生活的某些认知。对当代的某些认知可能存在，也可能不存在，它是自己这一阶段对此物象的研究和认知，是自己的一种言说和表达形式。

本次展览将持续至7月15日。